KUP 3 MUODOSTA TULKINTAAN

 

VÄRIKÄVELY

Rakenna parisi kanssa mustalla tehostettu värisävyrinnastus ja valkoisella tehostettu värisävyrinnastua käyttäen apuna väripaperia ja löytömateriaalia. Tavoittele kontrastia: voimakas ja heikompi värisävyrinnastus

Kerää värinäytteitä sävyllisten harmaiden esikuvaksi (kivet, lehdet, valokuvat), tee muutaman valöörin asteikko löytömateriaalilla ja väripapereilla, valokuvaa.

 

Rakenna maahan pieni vastaväritutkielma käyttäen väripaperia, lehtiä, kiviä, oksia, lapasia, hanskoja tms. Valokuvaa.

Rakenna valööriasteikko akryylivärein mustaa ja valkoista sekoittaen.

Rakenna viiden ruudukon vastaväriliukuma maalaten akryyliväreillä, jossa toisessa päässä on toinen, toisessa toinen vastaväri. Tavoittele keskelle syntyvää värillistä harmaata.

Yhdistä nämä kaksi valööriasteikkoa  abstraktiksi tai esittäväksi taideteokseksi

Oma teokseni

Rakenna varoitusväreillä ja merkkikielellä varoitussignaali pihalle – sijoita ja valokuvaa

Omaa pohdintaa

Värikävely oli erittäin antoisa, aisteja herättävä ja toiminnallinen tapa tutustua ympärillä oleviin väreihin ja niiden eri sävyihin. Kiireen keskellä on harvoin aikaa keskittyä ympäristön rikkaaseen värimaailmaan, minkä takia luonnon kauniit värit jäävät usein piiloon. On mielenkiitoista rauhoittua värien äärelle.

Värikävelyä voi työstää monin eri vaihein niin itse kävelyn aikana kuin sen jälkeenkin. Värikävelyyn on mahdollista yhdistää rajattomasti eri menetelmiä ja tekniikoita. Kävelyllä voidaan luoda ympäristötaidetta luonnonmateriaaleista, valokuvata, piirtää, maalata tai etsiä ideoita tulevia teoksia varten.

Värikävely toimii varmasti hyvin kuvataiteen tunneilla myös ala-asteella. Kävelyn avulla oppitunteihin saadaan vaihtelua ja ulkoilua. Värikävelyn voi integroida moneenkin oppiaineeseen kuten ympäristö- ja luonnontieteeseen liittäen jatkotyöskentelyn taas kuvataiteiseen. Jatkotyöskentelyn mahdollisuudet ovat laajat ja vain mielikuvitus on rajana. Työskentelyä voidaan jatkaa moneen suuntaan monin aihein ja väriopein. Värikävely voi toimia voimaannuttavana kokemuksena eri oppitunneilla.

Rakenna määrärinnastukseen perustuva värikävelyreitin kuvaus

Tee se vesivärimonotypiana abstraktina tai esittävänä 2-osaisena sarjana
Tee aamulla pieni inspiraatiovärikävely pihalla, mieti värilliset ydinkohdat. Pohdi kävelyn aikana, mitä värejä reitiltä puuttuu, mitä jäit kaipaamaan. Käytä väri-ilmaisussa olemassa olevia ja puuttuvia värejä määrärinnastussuosituksen mukaan ja oman määrärinnastusehdotuksesi mukaan. Työstetään japaninpaperille.

Omat teokseni

Omaa pohdintaa

Työssä hauskinta oli se, että kaiken sai tehdä alusta loppuun ihan itse. Värimassan valmistus oli mielenkiintoista ja inspiraation etsiminen virkistävässä ulkoilmassa oli antoisaa. Japaninpaperin ohuus toi haasteita töiden käsittelyyn ja kuivuessaan ne pingoituksesta huolimatta hieman rypistyivät. Paperin ryppyisyys sopi kuitenkin osaksi teosta eikä näin ollen häirinnyt lopputulosta lainkaan. Itsetehdyt värit näyttivät maalattua lasipintaa vasten haaleilta eikä niiden näkyvyydestä paperilla ollut varmuutta. Maali tarttui kuitenkin hyvin japaninpaperiin ja väreistä tuli herkän kirkkaita. Maalaus hetkellä syysruska oli vielä voimissaan ja luonnosta puuttuvana värinä vesivärimonotypiaani toin violetin.

Vesivärimonotypia on hauska idea toteutettavaksi myös alaluokille. Värimassa on tosin opettajan syytä valmistaa itse ennen oppituntia. Värit oppilaat voivat sekoittaa massan joukkoon itse.

Kylläisyysrinnastukseen perustuva työ

Rakenna carborundum -laatta. Hio kevyesti laatan reunat hiekkapaperilla ja sekoita gessopohjustusaineeseen carborundumhiekkaa (puoli teelusikallista osaa, osaan enemmän). Maalaa hiekkagessoseoksella laatalle ne kuviot, joiden haluat nousevan esille. Maalattuun pintaan tarttuu hyvin väri. Rakenna sommitelma värikylläisen värin ja valkoisen pohjapinnan kontrastille. Työ vedostetaan seuraavana päivänä syväpainopaperille.

Laatta

Vedos

Omaa pohdintaa 

 

Carborundum -laatan kanssa työskentely oli itselleni uutta. Laatan painojäljestä tuli kauniin maalauksellista ja rouheaa. Menetelmää voi soveltaa erinomaisesti alaluokilla kunhan opettaja tekee huolellisesti valmistelut. Metallilevyistä on hyvä hioa terävät reunat pois, ettei kukaan loukkaa sormiaan. Metallipölyn vuoksi opettajan kannattaa tehdä levyt valmiiksi. Huolellisten valmisteluiden jälkeen menetelmä soveltuu mielestäni erityisen hyvin esimerkiksi maisemankuvaukseen. Luonnossa tehdyllä kävelyllä voidaan valokuvata itselleen mieluinen maisema ja värien ja suurpiirteisten muotojen avulla luoda siitä carborum-laatta. Laatassa käytettyjen värien avulla maiseman voi pukea niin kesä kuin talvi asuunkin ja mahdollisesti lisätä siihen yksityiskohtia piirtämällä tai maalamalla  painovedosten päälle.

 

KUp 5 ja KUp 6 KUVAVIESTINNÄN PERUSTEET

Nimikyltti

Tehtävänä oli tehdä nimikyltti lehtikuvasta, johon liitettiin kuvasta puuttuva, itseen liittyvä asia lyijykynäpiirrustuksena. Tehtävää oli mielestäni hauska tehdä vaikkei sopivan kuvan löytäminen lehdestä ollutkaan aivan helppoa. Nimikyltistä sai muokattua itsensä näköisen lisäämällä siihen itselleen tärkeitä juttuja. Oman nimen kirjoittaminen kuvaan oli osa sommitelmallista kokonaisuutta. 

Kuvan muokkaaminen lyijykynäpiirrustuksen avulla toimii loistavana menetelmänä kaiken ikäisten oppilaiden kanssa. Tehtävän vaikeusastetta voi muunnella luokka-asteen mukaan. Tehtävästä voi muokata suuremman projektin tai sen voi pitää yksinkertaisena teoksena tai jopa pienimuotoisena nimikyltti tehtävänä. Haasteita työhön tuo piirrustuksen ja kuvan yhdistäminen toisiinsa, niiden sommittelu ja yhteen sovittaminen. Oppilaita motivoi tehtävään se, että he itse saavat etsiä lehdestä mieleisensä kuvan, jota lähtevät muokkaamaan. Myös hekilökohtaisen asian lisääminen kuvaan tekee tehtävästä oppilaiden kannalta mielenkiintoisen.

Oma työni

 

 

Esite minusta

Tehtävänä oli tehdä itsestä esite ja käyntikortti. En ollut koskaan aikaisemmin tehnyt kumpaakaan enkä edes tiennyt millä ohjelmalla esitteen teko olisi mahdollista. Esitettä oli mukava ja helppo tehdä. Ohjelmasta löytyi valmiita esite pohjia, joista sai valita mieluisensa. Pohjaan oli helppo lisätä kuvia sekä kirjoittaa teksiä. Mielestäni esitteestä tuli hauska ja sommitelmallisesti tasapainoinen.

Esitteen ja käyntikortin teko soveltuu koulutyöskentelyyn mainiosti. Oppilaat osaavat nykyään melko näppärästi käyttää eri ohjelmia tietokoneesta. Tietokone innostaa usein oppilaita koulutyöskentelyssä. Esitteen teko, kuvien ja tekstien liittäminen siihen, sisällön pohtiminen sekä elementtien sommittelu luovat tehtävästä sopivan haastavan jopa yläasteikäisille. Esitteen tekoa voi hyödyntää myös monissa muissa projekteissa. Oppilaat voivat tehdä esimerkiksi koulussa järjestetyistä tapahtumista esitteitä, joita voidaan tylsän infolapun sijaan jakaa tapahtumaan osallistuville. Käyntikortti on myös hauska idea koulussa toteutettavaksi.

  Esite minusta

Käyntikortti

Antimainos

Antimainoksessa tarkoituksena oli muokata mainos tuotteen kannalta epäedulliseksi. Muokkasin Pedigree-mainosta. Poistin mainoksesta tekstit ja muokkasin ne uudelleen. Lisäsin mainokseen muutaman kuvan. Ala reunaan etsin mahdollisimman surkealta näyttävän koiran kuvan kuvastamaan huonovointisuutta ja onnettomuutta. Tehtävä oli hauska ja erityisen mielenkiintoisen siitä teki se, että muokattavan mainoksen sai valita itse.

    

   

Omat kirjan kanteni

Tehtävänä oli suunnitella ja kuvittaa omat kirjan kannet. Saimme käyttöömme vahnoja kirjoja, joista valitsin mieleisimmän. Suunnittelin kirjasta lastenkirjan ja kuvitin sen kannet akvarelliväreillä. Maalasin etukanteen lankakorin ja nallen, jotä ympäröi viidakon liaanit sekä lisko. Kirjan sisälle piilotin "lukijalle" yllätykseksi valokuvia eläimistä. Nalle kohtaa matkallaan eläinystäviä kuten itse olen elämässäni kohdannut. Kuvat ovat valokuvia lemmikeistäni, joita minulla on elämäni aikana ollut. Tehtävä oli kekseliäs ja sopii mainiosti myös ala-asteikäisille. Oppilaat voivat kokea olevansa kirjankuvittajia ja keksiä kirjalleen tarinan tai juonen kirjaa kuitenkaan itse kirjoittamatta. 

 

Omat kirjan kanteni

  

Ella ja viidakko nalle

 
Ella ja viidakko nalle- kirja luo kehykset tarinalle pehmonallesta, joka päätyy rauhallisesta lankakorista viidakon vaarojen keskelle. Tarina on katsojan mielikuvituksen varassa, sillä kirjan varsinainen teksi ei tarinaa kerro. Olen maalannut vain kannet ja kirjoittanut kirjan takakanteen tekstin, joka johdattelee sinut satujen maailmaan. Kirjan sisältä löytyy pieni yllätys. Miten yllätys liittyy sinun tarinaasi? Katso ja kurkista!

 

" Ella nalle asustelee vanhan rouvan kanssa rauhaisassa kodissa, villalankakorissa. Eräänä päivänä yksi vanhan rouvan lapsenlapsista löytää nallen ja Ellan seikkailu villin poika perheen parissa alkaa. Pian Ella huomaa olevansa keskellä viidakon vaaroja."

 

Syanotypiasarja

Menneisyys ja nykyhetki

 

Syanotypia työskentelymenetelmänä on varsin sopiva alakouluun käytettäväksi. Syanotypia työskentelyyn liittyy monia vaiheita ja työskentelyprosessi on toteutettavissa myös lasten kanssa. Valokuvien valinta omista arkistoista motivoi varmasti oppilaita. Henkilökohtaista aihetta on usein miellekästä työstää. Valokuvan muuttaminen negatiiviksi ennen kalvolle kopiointia on vaihe, jossa opettajan tulee ohjeistaa oppilaita selkeästi. Tähän vaiheeseen kannattaa varata atk-luokka, jotta kaikki saavat kuvansa muokattua. Opettajan on ehkä viisainta kerätä negatiivit itselleen ja tulostaa kuvat kalvolle seuraavaa työvaihetta varten.

Syanotypiassa käytetyt aineet ovat osin myrkyllisiä eikä niiden käsittelyä suositella esimerkiksi raskaana oleville. Aineiden myrkyllisyyden vuoksi tulee opettajan olla erityisen huolellinen valmisteluiden osalta. Töiden valotus onnistuu hyvin myös ulkona aurinkoisena päivänä. Koko luokan työt saadaan valotettua kerralla viemällä ne koulunpihalle. Ulkoiluun voi yhdistää töiden esim. värikävelyn tai muuta mukavaa puuhaa.

Kuvien aiheeksi voi valita monia eri teemoja. Oppilaat voivat valokuvata myös itse kuvasarjan, joista osa voidaan työstää syanotypiavedoksiksi. Tärkeää on antaa tilaa oppilaan luovuudelle. Omassa kuvasarjassani kaksi ensimmäistä kuvaa ovat lapsuudestani, menneisyydestäni ja syanotypiavedos kuvaa nykyhetkeä. Kuvissa olen minä siskojeni kanssa eri vuosina eri ikäisenä.

 

 

Kuvankäsittelyn harjoitustehtävä ja semioottinen kuva-analyysi

 

  

 

Kuvassa taustalla on maalattu maisema palavasta metsästä. Palava metsä näyttää kaukaiselta ja hieman utuiselta. Värimaailma on lämmin, muttei polttava. Puut eivät viherrä enää palon keskellä ja osa rungoista on kaatunut palamisen seurauksena. Kuvan alareunan keskellä on hymyilevä nuori nainen. Se olen minä. Liekit ovat pehmeitä, eivätkä ne kykene satuttamaan paljain jaloin, shortseissa ja topissa kulkevaa naista.

Palava metsä viestii tuhoa ja surua, mutta huolettomasti hymyilevä nainen tuo kuvaan iloa ja toivoa. Viesti on hyvin ristiriitainen. Hymy kesyttää liekkien voiman ja pehmentää niiden polttavuudeen. Tunnelma on taianomainen. Tulen ”pahuus” ei saa valtaa vaan näyttäytyy lempeänä metsää uudistavana voimana. Kuvassa voi aistia vahan palavan, antaen tilaa uusille vihreille versoille, uudelle alulle. Metsä on vain hetken aikaa eloton. Pian tuhkan alta kasvaa elämä edellistä hetkeä vahvempana. Minä kuvassa tiedän sen. Huolet unohtuvat hymyn alle. Vanhan tarinan loppu on aina uuden ehkä paremman tarinan alku.

 

 

Elokuvakasvatus

• Erilaisia harjoitteita elokuvan tekoon 
• Hyödyllisiä, helppoja toteuttaa
• Edulliset materiaalit

Liikkuvan kuvan luominen

• Hauskoja harjoituksia, joiden avulla oppilas kykenee luomaan liikkuvan kuvan
• Motivoivia
• Tarkkaavaisuutta ja keskittymistä vaativia  

 

Varjoteatteri

• Integrointi mahdollisuudet lähes rajattomat
•  Prosessityöskentely
• Monia eri aineita ja aiheita yhdistävä. Esim. äidinkieli, ilmasutaito, kuvataide ja aiheista riippuen: uskonta, historia, ympäristö- ja luonnontiede
• Hyvää ryhmätyöskentely ja esiintymistaitojen harjoitusta

 

Seinäsarjakuva

Hahmojen luonnokset

 

 

  

 

 

Sarjakuva valmiina

 

 

 

  

  

  

  

 

  Valokuvaus

 

Liikkeen kuvaaminen

 

 

 

  

 

  

 

Asetelman, valon ja varjon kuvaaminen

 

  Voimaannuttava valokuva

 

 

 

 

 

 

KUVAN RAKENTAMISEN PERUSTEET KUp4

HAVAINNOINTI, PIIRTÄMINEN JA SOMMITTELU: Työskentely kuvan peruselementeillä

HARJOITUSTYÖ 1-2

Kaksi sommitelmaa luonnonmateriaaleista pihalle tai sisälle. Järjestele materiaali toistuvan rytmin avulla sommitelmaksi, jossa pyrit aktivoimaan myös taustan. Tee toinen harjoitustyö siten, että rikot toisessa sommitelmassa järjestyksen "vaihtelun elementtillä" tarkoituksellisesti.

Kolmiosainen harjoitustyö 3: Hurmaava ilmaisullinen viiva!

1) Piirrinkokeilut

Kokeile eri piirtimiä, viivan tekoa hiilellä, pullotussilla, pehmeällä lyijykynällä ja akryylivärin käyttöä siveltimillä, sienellä, mutlerilla, tikulla ja raaputtamalla väriä tikulla taustaväristä.

2) Teemana "Kaaos"

Ilmaisulliset tavoitteet ja vapaasti sovellettava ohjeistus: Käytä piirtimiä, siveltimiä kokeilevasti: roiskuta, valuta väriä, käytä hiiltä eri tavoin, lappeellaan, piirrinominaisuudessaan, tee herkkää viivaa, suttaa, sipaise ujo hento viiva, rakenna kiharaa viivaa, tee käyriä viivoja, tee voimakas dynaaminen käskevä viiva, pese viiva taustaväristä sienellä, raaputa viiva tikulla paperille, rakenna leikkisä kuriton viiva ja mieti värien käyttöä.

3) Harmonia

Rakenna edellä kuvatuilla piirtimillä harmoninen viivasommitelma. Mieti millaisia viivoja käytät: vaakaviivat edustavat lepoa, pystyviivat kasvua, didgonaaliviivat luovat sommitelmaan jännitettä ja kaariviivoja pidetään esteettisyyttä lisäävinä elementteinä.

 

Materiaalit: steiner-paperi, 

Piirtimet (laaja skaala): Hiili, liidut, lyijykynät, akryylivärit, puolipeitevärit, sienet, mutlerit, siveltimet, tussit ja tikut

Omaa pohdintaa

Kolmiosainen viiva harjoitustyö oli otsikkonsa mukaisesti hurmaava. Viiva eri elementeissään, väreissään ja muodoissaan toimi työnaiheena loistavasti. Viivan avulla oli mukava tutustua eri piirtimiin, väreihin ja tekniikoihin. Abstraktin teoksen avulla  tunnetilojen ja tunnelmien luominen paperille onnistui hyvin. En ole maalannut kovinkaan paljon abstrakteja teoksia ja taas kerran yllätyin työskentelyn miellekkyydestä. Maalaaminen oli antoisaa ja rentouttavaa. Lopputuloksesta tuli tasapainoinen viivasommitelma molempiin töihin, toisen kuvatessa kaaosta ja toisen levollista harmoniaa.

Erityisen hyödyllinen oli tekniikkaharjoitus ennen varsinaisia töitä. Harjoituksessa sai kokeilla välineitä, värin käyttäytymistä ja niiden yhdistämisen mahdollisuuksia. Harjoituksen tekemisen yhteydessä syntyi ideoita varsinaisiin töihin eikä teoksia tarvinnut aloittaa maalaamaan tyhjältä pohjalta. Tekniikkaharjoitukset ovat ehdottomasti asia, jonka itse aion sisällyttää omaan kuvaamataidon opetukseeni. Viivaharjoitus kokonaisuudessaan on hyvin hyödyllinen opetuskäytössä. Viiva luo peruspohjan kaikille muodoille, mikä myös oppilaiden on huomattava. Harjoituksen avulla viivan käyttömahdollisuudet avautuvat oppilaille loistavasti.

HAVAINNOINTI, PIIRTÄMINEN JA SOMMITTELU: havainnointipohjainen työskentely

Harjoitustyö 1: Nopea croquis-työskentely ryhmittäin

 

1) Vain kehon ydinviivat esille 

 

 

 

 

2) Aloitus taustan hahmotuksella

 

 

 

 

Materiaalit ja välineet: pullotussi, sivellin ja tikku, steiner-paperi, litoposteri tai ingres-paperi

 

 

Omaa pohdintaa

 

Croquis-työskentelystä ensimmäisenä mieleeni tuli tylsä ja tuskallinen menetelmä, jota kuvataiteen tunneilla on harjoiteltu vuodesta toiseen. Menetelmä on kuitenkin tärkeä ja tehokas tapa kehittää mittasuhteiden hahmottamista ja siirtämistä paperille. Tällä kertaa harjoitus oli kuitenkin erittäin mielenkiintoinen.

Kiinnostavan hajoituksesta teki eri välineiden käyttö, ryhmätyöskentely sekä eri tavat lähestyä muotoja. Aikaisemmin olen tehnyt harjoituksia vain lyijykynällä, mutta nyt pääsin työskentelemään myös muiden piirtimien kanssa.

Eri piirtimien lisäksi vaihtelevuutta croiqus-menetelmään toivat ryhmä/parityöskentely sekä piirrustusajan muutokset. Pareittain oli hauska työskennellä. Rento ilmapiiri valtasi luokan jokaisen keskittyessä omaan työhönsä ja jutustellen tehtävästä rauhallisesti parinsa kanssa. Piirustusaika oli eri jokaisella piirrustus kerralla, mikä lisäsi asteittain työskentelyn haastavuutta. Myös hahmotuksen aloitus taustasta oli minulle uutta. Työskentely on mukavaa kun tarkkoja ääriviivoja ei tarvitse piirtää vaan taustan avulla hahmotella muodot paperille. Työskentely oli antoisaa ja sopivan haastavaa. Aioin ehdottomasti käyttää harjoitusta ja siihen liitettyjä sovelluksia omassa opetuksessani.

 

Harjoitustyö 2: Muodon tutkiminen

Menetelmät: mittaaminen, ilmapiirtäminen, valöörityöskentely

Tekniikka: hiilipiirtäminen, litoposteripaperi

Tavoitteet: Muodon tutkiminen, materiaalintunnun rakentaminen (vaihtoehtoisesti musta tussi -valöörityöskentely tai valkoinen liitu mustalle paperille).

Omaa pohdintaa

Muotoja oli mukava hahmotella hiilellä paperille. Hiilen pehmeys antoi anteeksi virheviivat ja valööriasteikkoa oli helppo hyödyntää. Muodon jäljentäminen paperille on kuitenkin aina melko haastavaa. Etenkin pienempien oppilaiden kanssa motivointi on erityisen tärkeää kyseisenlaisessa harjoituksessa. Koska esittäviä muotoja ei ole helppo luoda paperille oikeissa mittasuhteissa, vaatii harjoituksen tekeminen paljon kannustusta. Jotta oppilas saa työhönsä tunnistettavat muodot ja lopputuloksesta haluamansalaisen, tulee opettajan myös neuvoa oppilasta työnsä parissa. Opettajan antamat positiiviset vinkit ja kannustava asenne auttavat oppilasta jaksamaan haastavammassakin tehtävässä.

Yksi tärkeä motivointi keino on myös työn aiheen miellekyys ja kiinnostavuus. Mitä läheisemmin aihe liittyy oppilaaseen itseensä tai hänen mielenkiinnonkohteisiinsa, sitä motivoivampi se yleensä on. Piirtämisen kohteena voisi näin ollen toimia esine, joka merkitsisi oppilaanlle itselleen jotain erityista. Jokainen voisi tuoda oman lempi lelunsa tai esineensä oppitunnille piirrustusmalliksi. Ennen piirtämisen aloittamista olisi myös tärkeää, että oppilaat pääsisivät kertomaan, miksi ovat valinneet juuri kyseisen esineen ja miten esine liittyy heidän elämäänsä.

MAALAUS JA MATERIAALIOPPI

Omakuva ja maisemat

 

Maisema sarja

Tee akvarellisarja (pienet työt), jossa yhdistät värikästä märkää märälle -tekniikkaa kuivempaan värillisellä musteella tai mustalla tussilla tehtyyn kuivempaan, tikulla piirrettyyn jälkeen tai liituihin. Aloita työskentely tekemällä paperin kostutus sumuttamalla työ molemmin puolin 10 kertaa. Tässä työssä tehdään kaksi värikerrosta ja vesieritys. Värillisenä tavoitteena on kaksi kerrosta väriä: sekä peiteväri & tussi tai peiteväri & liidut, peiteväri & peiteväri: kylmä väri /lämmin värivaihtelulla. Ensimmäinen työ on aina tekniikkaharjoitustyö, jossa kokeilet ja testaat tekniikkaa. Teemana: abstrahoitu maisema. Sommitelmalliset tavoitteet: rytmikäs paperin pinnan jakaminen maisemallisilla elementeillä.

 

Tekniikkaharjoitus

Oma työni

Tee akvarellisarja (pienet työt), joissa keskityt märkää märälle tekniikkaan. (peitevärit, paperin liotus maalausta edeltävän yön yli, paperin säilytys muovipussin sisällä ennen maalausta, ettei kuivu liikaa). Käytä assosiaatiomenetelmää: aloita vapaasti märkää märälle työskentely runsaasti kostutetulle paperille. Mieti itsellesi mieluinen väripaletti. Tarkkaile märkää märälle työskentelyssä syntyviä värimuodostelmia, anna läikkiin liittyvien assosiaatioiden viedä työskentelyäsi eteenpäin. Voit ottaa liiallisia värilammikoita pois puuvillakankaalla tai rakentaa ”jarrun” kuivaamalla kankaalla paperin pinnasta kosteutta maalattavan kohdan vierestä, jotta se ei vedä hallitsemattomasti väriä jatkotyöskentelysi aikana. Värilliset tavoitteet: ”oma väripaletti”- mitkä värisävyt ovat sinulle mieluisia: järjestele värit vapaamuotoisessa määrällisessä suhteessa paperille.

 

Tekniikkaharjoitus

 

Omat työni

Rakenna sarja installaatiomaisesti esille luokkaan, kuvaa portfolioosi ja esittele toisille. Mieti ripustuspaikka: seinä, lattia, portaat tms. Kiinnitys klipseillä, sinitarralla, savijalustalla, puujalustalla tms.

Omaa pohdintaa

Akvarellisarjan työstäminen oli erittäin miellekästä. Sarjallisessa työskentelyssä on positiivista se, että joka teoksen kohdalla ei tarvitse perehtyä uuteen aiheeseen vaan voi keskittyä itse maalaamiseen ja tekniikkaan jo tiedossa olevan punaisen langan ympärillä.
Akvarelliväreillä märkää märälle- tekniikka toimii loistavasti ja maalaus jäljestä tulee sulavan pehmeää. Lämpimän ja kylmän värikerroksen yhdistyessä lämmin väri hehkuu kauniisti kylmän läpi, luoden elävyyttä maisemaan.

Pehmeään maalausjälkeen yhdistetty pullotussi toi maiseman elementeille vielä kauniin, hieman tarkemman rajauksen. Epäilin ensin tumman rajaavan mustan yhdistämistä harmonisen rauhalliseen maisemaan, mutta turhaan. Töistä tuli kaunita ja vivahteikkaita.

Assosiaatiomenetelmä oli hauska ja mielikuvituksellinen. Oli mukava vain maalata ja antaa värin levitä paperille erilaisiksi kuvioiksi ilman tietty päämäärää. Levinneistä värikuvioista muodostui nopeasti mielikuvia erilaisista ympäristöistä ja maisemista.

Alakouluun akvarellisarja sopii myös hyvin sovellettavaksi. Sarjasta kannattaisi ehkä nostaa yksi suurempi ja hieman vaativampi työ keskipisteeksi ja muut pienemmät työt pitää enemmän tekniikka kokeiluina. Näin mielenkiinto voisi pysyä paremiin yllä eikä samna aiheen työstäminen tunnu liian raskaalta. Ohjeistus jokaisen työvaiheen kohdalla tulee olla hyvin selkeä ja konkreettinen. Jokainen teos kannattaa ohjeistaa erillisenä tehtävänä, vaikka sarjatyöskentelystä onkin kyse. Näin tekniikat eivät mene sekaisin eikä oppilas hämmästy suuresta työmäärästä.

Omakuva-sarja

Harjoitustehtävät: Tee Omakuva-sarja (5 kpl). Käytä kaikissa laajennettua sivellintä ja tavoittele monimuotoista ja rikasta maalauksellisuutta. Laajennettu sivellin -käsite tarkoittaa maalaamista ja värin lisäämistä sekä sen poistamista monimuotoisesti. Välineinä: erilaiset siveltimet, mutlerit, sienet, siivousvälineet (rätit yms), tikut, lastat , skrapat, monotypia, haarukat, veitset jne. työskentelyssä. Päätä itse tyylittelytapasi eli omakuvat voivat olla tarkkoja, epätarkkoja, hyvin pelkistettyjä tai symbolisia.

Tekniikka harjoitukset

 

 

 

 Omakuva itselle mieluisan vuodenajan väreillä. Käytä kuultavan ja peittävän maalaustavan yhdistelmää (puolipeiteväri, akryyli). Värilliset tavoitteet: käytä paletissasi valkoisella taitettuja värejä, mustalla taitettuja värejä sekä vastavärillä taitettuja värejä sekä puhtaita värejä. 

Omakuva – ”väriaura”. Käytä sekatekniikkaa (liidut, tussi, pullovärit, akryyli) sekä kuivalla siveltimellä tehtyä sumraavaa jälkeä. Työskentele lattialla. Paperi: litoposteri. Aloita työskentely liiduilla, jatka isolla siveltimellä pullotussilla ja pulloväreillä. Jatka lisäkerroksia akryylillä (muista erilaiset tavat lisätä ja poistaa väriä). Ilmaisullinen tavoite: ekspressiivinen työskentely, jossa maalausjälki näkyy voimakkaana. Käytä työskentelyssä isoja liikeratoja ja abstraktin taiteen eri menetelmiä: sienellä työskentely, roiskiminen, valutus, raaputtaminen, värikerrokset, rikas maalausjälki. 

 

Oma työni 

Omakuva impasto-efektillä. Käytä kollaasimaalausta (liima-hiekka -seoksesta rakennettu kollaasipohja). Pohjapintana pahvi. Valmistele impasto-kerros: liima-hiekkaseos ja tee muotoile sillä maalauksen pohjapinta omakuva-elementeineen.

 

Oma työni

 

Omakuva monotypian avulla. Käytä sävypohjaa ja monotypiaa osana maalausta. Voit käyttää monotypiamaalaamisen alustana, paperia, muovia tai lasia. Siirrä monotypiaosat maalauspaperille käyttäen välisuojaperina makulatuuripaperia. Rakenna monotypiakerroksen osaksi myös raaputtavaa jälkeä. Voit käyttää apuna telaa. (Paperin liimaus molemmin puolin: 1-osa liimaa, 4-osaa vettä.)

 

Oma työni

Omakuva scraffito-tekniikalla. Käytä Scraffito-tekniikkaa väreillä toteutettuna, jolloin aloitat maalaamisen valoisalla värikerroksella, jonka päälle vedetään musta kerros. Mustaa kerrosta avataan pesemällä sienellä halutun verran.(scraffito-teknikkaa varten tehdään liimalla molemmin puolin kovetettu pellavapohja). 

 

Oma työni 

 

 

Omaa pohdintaa

 

Alkuun aihe omakuva-sarja herätti tuskastuttavia tunteita. Ihmiskasvot monen työn aiheena kuulosti työläältä tehtävältä. Työssä alkuun päästyäni epätoivon tunne kuitenkin kaikkosi melko pian. Lopulta huomasin, miten hauskaa oli maalata osasia itsestään. Eri tekniikoilla tuli jokaiseen teokseen uusi piirre minua, kuvana, tunteena tai värinä.

 

" Väriaura" teostani lähdin työstämään tekniikalla, jota vähiten siihen asti olin käyttänyt. Maalaamisen sijaan otin käteeni liidun ja toin hehkuvat värit osaksi minua. Työskentely lattialla suuren paperin parissa oli hauskaa, mutta fyysisesti myös työlästä.

 

Impasto maalauksessa toin esiin iloisen luonteeni osittain esittävänä toisaalta abstraktisena teoksena. Tavoitteena oli luoda iloinen, rento, aurinkoinen ja huoleton tunnelma lempivärein. Impasto ja runsas värien käyttö toi työhön syvyyttä ja lisäsi hauskasti tunteikkuutta.

 

Monotypiateoksessa irroittelin ihanilla sinisen eri sävyillä abstraktisti. Monotypia tekniikkana on kiinnostava ja teoksista tulee ihanan eläväisiä. Scraffito-tekniikkaa kokeilin ensimmäistä kertaa. Vielä en tekniikkaan varsinaisesti ihastunut. Työskentelyni oli hieman kömpelöä eikä lopputuloksesta tullut halutunlaista. Tekniiikan harjoittelu ja omaksuminen vaatiin tietysti aikaa eikä onnistuminen aina tapahdu ensimmäisellä kokeilulla. 

 

Kaikki tekniikat sellaisenaan soveltuvat hienosti alakoulun kuvataiteen oppitunneille. Sarja  saman aiheen parissa on ehkä hieman pitkä pienimmille oppilaille. Sarjan töistä osa voisi liittyä esim. harrastuksiin tai muuhun perheeseen, jolloin omakuva joka teoksessa ei olisi pakollinen.

 

Koulugrafiikka ja materiaalioppi

 

Linopiirros tai press print -piirros

 

 Linopiirros tai press print -piirros: yhden pakopisteen perspektiivipiirustus kaupunkinäkymästä (osa siitä), johon rakennat yhden pakopisteen perspektiivin. Jätä piirros pelkistettyyn muotoon ja rakenna selkeät kontrastit väripinnoille. 1 kontrastinen vedostusväri. Press print -piirroksessa laatan käsittely on kevyempää ja se mahdollistaa useamman värikerroksen, tehdään kaksi värivedostusta. Ensimmäisessä vedostuksessa huomioidaan vaaleat sävyt, toisessa tummemmat. Kun olet vedostanut ensimmäisesn värin, jatka laatan käsittelyä, piirtämistä, voit leikata osia pois, tällainen ns. tuhoutuvan laatan menetelmä on vallalla myös nykypuupiirroksessa. Ingres-paperi, sävy vapaa. Tavoitteena yksi hyvä vedos.

 

Luonnos

 

Laatta

Vedokset

 

 

Monotypia – tekniikkakokeilu

 

Monotypia – tekniikkakokeilu. Telaa linoväriä tummapohjaisella menetelmällä laatalle; laatta peitetään painovärillä. Avaa painoväriä pumpulipuikolla, tikulla, skrapalla, sienellä jne. Vapaa aihe. Vedosta maitopurkkikartongille tehty työ prässin läpi huomioiden suojapaperit alla ja päällä. Ingres-paperi: paperin sävy vapaa

Vedos

Kartonkigrafiikka

 

Kartonkigrafiikka. Rakenna rytmikäs sommitelma erilaisista materiaaleista maitopurkkikartongille. Rakenna dynaaminen diagonaalilinja pääsommittelulinjaksi. Liimataan kankaat, narut, tapetit, kohoavat osat, lakataan ne osat, joille piirretään kuivaneulapiirtimellä. Vedostus vesiliukoisilla väreillä kostutetulle ja makulatuurilla pintakuivatulle syväpainopaperille. Tavoitteena yksi hyvä vedos.

 

Laatta

 

 

Vedos

Vedos

Omaa pohdintaa

 

Grafiikka tekniikkana on monivaiheinen ja erittäin hyvin alakouluun soveltuva työskentelytapa. Tekniikoita löytyy monia ja vaikeusasteen mukaan ne soveltuvat eriluokka-asteille eri tavoin.

 

Erityisen kiinnostavaa oli työskennellä linopainannan parissa. Aikaisemmin ainoat muistot linolevyn kaiverruksesta olivat haavat sormissa, levyn kovuus ja vaikea käsiteltävyys sekä työläys. Tutustuin ensimmäistä kertää pehmeämpään linopainolevyyn, jonka kaiverrus oli helppoa ja turvallista. Työskentely oli todella miellekästä työn kaikissa vaiheissa ja ihastuin tekniikkaan hurjasti. Tulevassa harjoittelussani pääsenkin jakamaan positiivisen kokemukseni oppilaiden kanssa. Kaiverramme press print linopainolevylle talvisen puutarhan tunnelmaa. Luonnoksien pohjana toimivat oppilaiden ottamat valokuvat puutarhasta. Luonnokset yksinkertaistetaan levylle ja painetaan väripapereille. Tekniikka on monella tapaa hyvin toiminnallinen. Moninaisista työnvaiheista jokaisen on mahdollista löytää itselleen joku erityisen mielekäs tehtävä. Poikia motivoi varmasti kaiverrus, joku voi pitää erityisesti valokuvauksesta, toinen piirtämisestä ja kolmas itse painannasta.

 

Myös kartonkigrafiikka sopii erinomaisesti koulutyöskentelyyn jo yksinkertaisesti tekniikan edullisuuden vuoksi. Kierrätysmateriaalien käyttö painolaatassa osoittaa hyvin materiaalin uudelleen käytön mahdollisuuksia. Vanhoista kankaista muodostuu kaunista taidetta. Tekniikan aiheeksi laatan teon helppouden vuoksi voi valita lähes minkä tahansa. Aiheen voi integroida muiden oppiaineiden sisältöihin geometriasta Itämeren eläimiin tai työskennellä abstraktin taiteen parissa. Monotypia-tekniikassa tarkat ohjeet ja demonstrointi on tärkeää vedoksen onnistumisen kannalta. Pumpulipuikolla avattujen kohtien tulee olla tarpeeksi puhdistettuja, jotta jälki jää värittömäksi myös painetussa vedoksessa.